Alfombras de la colección de W. Parsons Todd
Caminando Al entrar en Macculloch Hall en 1950, después de que la comprara el fundador de nuestro museo, W. Parsons Todd, descubriría una casa de intriga ornamental. Mirando hacia arriba, una una gran lámpara de araña propiedad de los Vanderbilt. Tal vez, mirando hacia abajo, se sentiría intrigado por una miríada de coloridas alfombras orientales antiguas expuestas en el suelo. Como pasante de colecciones en Macculloch Hall este verano, tuve la oportunidad de examinar la intrigante colección de alfombras orientales de Todd.
Todd comenzó a coleccionar alfombras a finales de la década de 1920. Guiado por su admiración por la belleza y el diseño y su profundo aprecio por la historia, Todd amasó una colección de más de 60 alfombras, algunas de las cuales datan del sigloXVI. En 1933, Todd se unió al Club Hajji Baba, una organización creada en 1932 y dedicada a la apreciación de las alfombras orientales. Fue secretario del Club desde 1945 hasta 1964. Los miembros del Club Hajji Baba se apasionaban por dos aspectos principales del coleccionismo de alfombras. Por un lado, los miembros del club admiraban el atractivo estético de las alfombras y estaban interesados en promover "la apreciación de las alfombras orientales como un arte"[ 1] Por otro lado, se consideraban a sí mismos como eruditos, comprometiéndose seriamente a estudiar los orígenes regionales de las alfombras y las lejanas tribus nómadas que las tejían.[2]
Después de pasar tiempo examinando la colección de alfombras de Todd este verano, he seleccionado dos alfombras para destacar de la colección que encarnan estos dos aspectos del club. Para mí, el corredor Memling Gul encarna la visión de Hajji de la "alfombra como arte". Me llamó la atención el atrevido y repetitivo patrón geométrico de la alfombra y su vibrante paleta de colores, verde azulado, morado, rojo y marfil. El borde de la alfombra, formado por un delicado ribete floral sobre fondo marfil y diseños florales concéntricos sobre fondo berenjena, también añade un interesante contraste estético al atrevido dibujo de la alfombra. Este tipo de exposiciones atraen a los amantes de las alfombras, y muchos de ellos las compran, las colocan en sus casas y las limpian regularmente para que conserven su estética y su color. Por ejemplo, Todd adquirió la alfombra en la casa de subastas de la American Art Association en 1928, siendo una de sus primeras compras. [3 ] Ha mantenido bien la alfombra, ya que parece nueva; tal vez haya recurrido a la ayuda de profesionales de la limpieza de alfombras para mantener la gloria del artículo. Independientemente de lo que haya hecho, seguro que parece completamente nueva. Sin embargo, lo cierto es que la alfombra está fechada en la segunda mitad del siglo XIX y se atribuye a la región del Cáucaso Sur, una zona que incluye las actuales Georgia, Armenia y Azerbaiyán. Algunos pueden compararla con algunas de las alfombras de lana que ofrece Melbourne, pero lo cierto es que tiene su propio estilo. [4 ] La Memling Gul, que hace referencia al motivo geométrico que se repite en el centro de la alfombra, recibe su nombre de Hans Memling, un pintor flamenco del sigloXV que incluyó alfombras con este motivo en sus cuadros. El término gul significa "flor" en turco y se aplica a una variedad de diseños geométricos de alfombras. [5 ] Según el experto en alfombras John R. Howe, el Memling Gul se define por su forma poligonal escalonada rodeada de ganchos, que está encerrada en un octógono. [6 ] Este diseño ha sido frecuente en las alfombras tribales de Anatolia, el Cáucaso, Irán y el Turquestán desde el siglo XV.[7]
Mientras que la alfombra Memling Gul refleja la visión de los Hajji de las alfombras como una forma de arte distinta, la alfombra pictórica persa occidental de Todd encarna su interés por estudiar seriamente los orígenes regionales de las alfombras y la cultura de quienes las fabricaron. La alfombra pictórica persa occidental fue adquirida por Todd en 1955 y se atribuye a la región de Feraghan, en Persia, en el sigloXIX. Representa una dinámica escena de animales y soldados de juguete. Sin embargo, si se observa con detenimiento, no se trata de una simple escena de animales y soldados de juguete, sino más bien de un relato de celebración que el tejedor intenta contar. La alfombra representa la fiesta del No Rouz, una celebración tradicional del Año Nuevo persa. Esta celebración reconoce el equinoccio de primavera y suele ir precedida de una cacería tribal. El fondo de la alfombra está formado por pequeñas hileras de flores y diamantes, a las que se superponen diversos animales, como caballos con jinetes, carneros y jaguares. Hacia el centro de la alfombra, guardias armados rodean la fiesta. En el centro de la alfombra, un jefe de tribu, que probablemente encargó la alfombra, está rodeado de mujeres que lo reciben con los brazos extendidos. Debajo del jefe están "los trofeos de caza", asándose para preparar un festín. La parte superior de la alfombra lleva la inscripción "Obra de Saleh, año 1251 (1835)". Por último, esta alfombra incluye la inscripción de una copla del poeta del sigloXIII Sa'di, que sugiere la nueva vida de la primavera: "Ay, que sin nosotros, innumerables veces, La flor crecerá y florecerá en una nueva primavera"[8].
[1] Daniel S. Walker, Oriental Rugs of the Hajji Babas (Nueva York: Asia Society, 1982), 14.
2] Ibídem, 9.
[3] Oriental Rugs from the Collections of W. Parsons Todd (Macculloch Hall Historical Museum, 1992), 28.
[4] Ibídem; "Cáucaso". CIA World Factbook. https://www.loc.gov/today/placesinthenews/archive/2006arch/20060503_caucasus.html.
5] Walker, Oriental Rugs of the Hajji Babas, 58.
[6] John R. Howe, "The Memling Gul Motif, The Lecture", modificado por última vez el 10 de octubre de 2014. https://rjohnhowe.wordpress.com/2010/10/14/the-memling-gul-motif-the-lecture/.
7] Walker, Oriental Rugs of the Hajji Babas, 58.
8] Donald N. Wilber, "La obra de Saleh", Hali 50 (1990): 126 ? 129.
Escrito por Jennifer Miller, pasante de Alfombra Antigua en el verano de 2019